Ett besök i konstnärsbutiken piggar upp!

Idag var förväntan på topp när jag hämtade mina nya giccletryck på Drewex. Först signering och numrering av de tio exemplaren och sedan då inramning i verkstaden. Härligt ställe – fin service! Speciellt nöjd blev jag med inramningen av ”Earth Hour”. Den svarta ramen blev otippat perfekt. Jag tycker att retrostilen fick sig ett lyft och färgåtergivningen blev kanon även på ”Prouder and louder, William it is”.

I veckan kom jag också igång med mitt måleri igen efter ofrivilligt upphåll i några veckor eftersom jag varit sjuk. Nu mår jag bättre och smider mina planer till verket. Och på måndag bär det iväg till Kristianstad med mina tavlor där de ska pryda klädkedjan MQ:s skyltfönster.

Trevlig helg till er alla!

Ingen dröm är för stor. Vilken är din?

Ni som känner mig vet att resan med mitt måleri växt fram successivt och egentligen varit väldigt oplanerad. Lika oplanerat har den blivit min egna framgångssaga. Mitt måleri är min passion och nu både marknadsför och säljer jag själv mina tavlor. Sedan jag började visa upp mina målningar på sociala medier och berättar vad jag gör, så har det gått som en dans. Känslan av att ”Ingen dröm är för stor” har infunnit sig. I stora mått beror det på all uppmuntran jag får av er som följer min utveckling. Ni ger mig goda anledningar att fortsätta i påbörjad riktning. Jag tror på att följa sina drömmar, intensivt och passionerat och att våga säga ja till det okända. Tack vare Facebook, Instagram och viral exponering öppnas en hel värld för våra fötter och möjligheter skapas som vi inte vet finns.

Jag, en av många konstskapare där ute!

Ikväll kliar det i fingrarna och jag är sugen på att måla något riktigt stort och mäktigt. Men det får vänta till helgen. Så länge tänkte jag bjuda på några ord skrivna om mig och min passion! 🙂

Det finns många kreatörer och entreprenörer runt om i världen. En av dem är aspirerande konstnären Ingela Dahlgren från Rydebäck strax utanför Helsingborg som någon gång i framtiden hoppas kunna måla tavlor på heltid.

– Jag började teckna och måla som mest i tonåren då jag använde mig av främst blyerts och akvarell. När jag sedan blev vuxen och skaffade familj och barn så blev det mindre målande under en ganska lång period innan jag tog upp måleriet på allvar igen ganska nyligen, berättar Ingela som bestämt sig för att numera visa upp och sälja sina alster.
Även om hon sedan årsskiftet redan har sålt ett 40-tal målningar via utställningar och till konstföreningar på olika företag så är det långt kvar till att kunna försörja sig som konstnär.
– Det är inte många som kan leva på enbart intäkterna som konstnär. Det första målet är väl att kunna göra det på deltid, att sätta av en eller två dagar i veckan då jag kan ägna mig enbart åt skapandet och marknadsföringen, säger Ingela.
För en konstnär handlar det både om kreativt skapande och att nå ut med sina verk. Det sistnämnda kan ta lika mycket tid som själva målandet. Ingela har dock en fördel av att hon de senaste sexton åren jobbat med marknadsföring och grafisk formgivning.
– Det är en utmaning att marknadsföra sig själv och sina egna målningar. Men jag tycker det är både roligt och stimulerande att visa upp det jag skapar. Det är spännande att höra hur folk tolkar olika motiv. Jag försöker hitta alternativa vägar att nå ut. Just nu jobbar jag mest med sociala medier som Facebook och Instagram, säger Ingela som ständigt letar unika exponeringsmöjligheter.
– Det vore ju trevligt om det nya hotellet som byggs i Rydebäck, där jag bor, valde att inreda rummen med tavlor av konstnärer från Rydebäck, föreslår Ingela.
Under det senaste året har hon utvecklat sitt måleri och spänner själv linnedukarna på kilramar. Färg, dukar och ramar är kostsamt när man vill jobba med kvalitet.
– Jag experimenterar en del med teknik och motiv. Numera använder jag främst akrylfärg och har en dragning åt det abstrakta formspråket. Jag trivs bäst med att måla i storformat från 120 cm och uppåt. Under det kreativt fria förloppet då en abstrakt målning skapas kan det ibland dyka upp spännande formationer som inte är planerade, de bara uppstår, säger hon och visar en målning där man kan ana ett ansikte.

Följ Ingelas utveckling på Instagram #ingeladahlgren.artcreation och Facebook @ingeladahlgren.artcreation.

Päron från William

Ett päron tack!

Får det lov att vara ett Williampäron? Större och saftigare än de brukar vanligt.
Min serie ”Bring in life” har kompletterats med ”Prouder and louder, William it is” i akryl på linneduk och måttet 125×98 cm.
Det är en bra storlek tycker jag. Ett perfekt över-soffan-format.

Nu har jag en målning kvar i serien som jag håller på med. Den går i rosa och guld och har det givna namnet ”Pink Lady, now you can rest”. Jag ska se om jag kan få till några fina bilder på den nu i veckan.

Trevlig kväll!

/Hälsningar från Ingela Dahlgren

25% rabatt på gicclétryck (fine art print)

25% sommarrabatt!

Facebooktävlingen avgjordes på Alla Hjärtans Dag och det var Helena Bysell från Väramo som vann originalet genom att namnge det till ”Happily blooming in pink”. Hon fick överlägset flest ”gillare” av sitt namnförslag. Det finns så klart bara ett original, men jag har tagit fram gicclétryck av denna min favoritmålning, i begränsad upplaga. Resultat blev så pass bra så att jag knappt tror att det är sant. Det får jag tacka Studio e i Helsingborg för som fotograferade originalet till mig och Drewex i Malmö som producerade dem och ramade in så elegant.

Jag har en handfull inramde gicclétryck kvar och nu har jag 25% sommarrabatt på dem fram till 15 augusti.
De finns med eller utan ram och båda alternativen är med passpertou och syrafritt bakstycke. Yttermåtten är 50×50 cm.

– Sommarpris med ram 896 kr (ordinarie pris 1 195 kr)
– Sommarpris utan ram 596 kr. (ordinarie pris 795 kr)
Priserna är inkl moms.

Fortsatt glad sommar till er alla!

/Hälsningar från Ingela Dahlgren

Målning två i serien ”Bring in life”

Mission completed!

”Rose Hip Roses come back next year” är färdig… och såld!
Det var andra målningen i serien ”Bring in life” som är temat på min kommande vernissage som jag planerar för att ha under augusti/september under just namnet ”Bring in life”. Datum och plats är inte bestämt och spikat till 100% ännu men håll ögonen öppna. Skicka mig ett meddelande ifall du vill få en personlig inbjudan. Under sommaren siktar jag på att komma vidare med min hemsida där mina senaste målningar ska finnas och där du kan se vilka som är till försäljning.

Kontakta mig gärna om du vill bli bjuden på kommande vernissage >

/Go kväll från Ingela Dahlgren

Gicclétryck – Fine art print, vad är det?

Så här tar jag fram mina konsttryck

Det finns många olika benämningar och prisintervaller på tryck. En del av er undrar vad ett konsttryck är? Vilka skillnader är det egentligen mellan en affisch och ett konsttryck? Jag ska försöka förklara och det blir en lång utläggning. En affisch är oftast tryckt på tunt papper utan åldersbeständighet. Vanligtvis är en affisch framtagen för att säljas i en mycket stor och i princip obegränsad upplaga. Ett konsttryck, även kallat Giclée eller Fine art printing är däremot ett mer kvalitativt sätt att reproducera ett grafiskt verk. Trycket görs med pigmenterat bläck på ett högkvalitativt arkiveringsbeständigt konstpapper. Den här metoden anses vara den moderna formen av konstnärlig tryckteknik att jämföra med litografi, som är en traditionell teknik – en komplicerad, mycket kostsam och tidskrävande teknik som är få förunnade.

Så här går det till när jag tar fram mina konsttryck/Gicléetryck:
Den originalmålning som jag vill göra konsttryck av tar jag med mig till en fotostudio för professionell fotografering och därefter retuschering för att styra upp färgerna så att den digitala omvandlingen överensstämmer med originalmålningen. Därefter tas ett provtryck fram och utifrån det bearbetar jag tillsammans med experter vidare så att färgerna samstämmer med originalmålningen. Jag som konstnär är delaktig i hela proceduren och godkänner innan upplagan trycks. Upplaga fastställs och om jag te x bestämmer mig för en upplaga på 75 st exemplar så blir det inga fler än så. När de är slut så är de slut. Upplagan är därmed begränsad och får ett värde utifrån det. Jag signerar varje konsttryck och numrerar med 1/75 eller 2/75 eller 3/75 osv. Det vill säga den som köper exemplaret 75/75 har därmed köpt det sista exemplaret i upplagan. Därefter väljer jag att beställa kompletta inramningar hos hantverkskunnig ramtillverkare alternativt endast beställa montering med passepartout och syrafritt bakstycke. Så kan kunden istället själv välja ram. Arkivbeständigheten vid inramning med glas är minst 70 år utan att synliga färgförändringar uppstår.

Voila!

Ha en bra dag
/Hälsningar från Ingela Dahlgren